Modefotografering 101: James Nader giver de bedste tips
Lej kameraudstyr fra lokale filmfolk
Lej kameraudstyr fra lokale filmfolk
Hvis du gerne vil begynde at fotografere mode, men ikke aner, hvor du skal starte, så læn dig tilbage, slap af og begynd med James' bedste tips og tricks.
Modefotografi:
Komplet guide af James Nader
Et samarbejde med
James Nader
Modefotografering:
Komplet guide af James Nader
Interesseret i modefotografi? Tjek denne Masterclass med James Nader og få de bedste tips til modefotografering fra en ekspert!
Trailer
vaiZveQV_fc
Intro
1
8MRMAUl_dRY
Hvad er modefotografering?
72
Lookbook
105
Reklame
146
Redaktionel
194
Kameraindstillinger
261
Planlægning af fotograferingen
356
Valg af model
444
Valg af location
521
Belysning
621
Arbejdsgang
750
Rejsen
870
Optagelsesstile
933
Nødvendige færdigheder
956
Inspiration
1270
Kameraudstyr
1336
Nuværende og fremtidigt arbejde
2211
Indpakning
1297
Mød James
wd1nbSQp584
Hvad du vil lære
Vigtigheden af moodboards: Opret et moodboard for hvert projekt, som hele teamet kan arbejde ud fra på dagen.
Enkelhed: Det er ok at holde tingene enkle og skyde med ét lys. Bliv god med dette og tilføj derefter et andet.
Færdigheder: At have udholdenhed og tålmodighed, være kreativ og organiseret, udvikle opmærksomhed på detaljer.
At finde inspiration: Ikke at være genert og lade sig inspirere af andres arbejde (men ikke at kopiere!).
Masterclass-kapitler
I denne masterclass deler James Nader sine bedste tips om kommerciel modefotografering. Du lærer f.eks. hvordan du planlægger dit shoot, hvordan du vælger lokation, og hvilket udstyr han anbefaler til det.
Hvad er modefotografering?
I det første kapitel giver James os sin definition af modefotografering. Han definerer det som værende fotografering med fokus på at fotografere tøj, tøj for kunder og mærker og afbilde dem på en måde, der gør det muligt at bringe dem i magasiner osv.
Lookbook
James definerer, hvad en lookbook er, og forklarer dens betydning. Dens hovedformål er at vise, hvordan tøjet ser ud, når det er blevet båret.
Reklame
Lige efter fortæller han alt om reklamer og hvordan det påvirker dine optagelser. Bureauet bestemmer, hvilken slags billeder og opsætning de ønsker, og det er så din opgave at opfylde deres krav.
Redaktionel
I dag er de fleste magasiner online, og de fleste af optagelserne ser ens ud, med den eneste forskel er beklædningsgenstanden. James minder os om, at redaktionel fotografering ikke betaler meget. Men det kan være en kærkommen tilføjelse. Du vil blive nævnt i rulleteksterne.
Indstillinger til modefotografering
Derefter giver James os nogle tips om de indstillinger, han bruger til sine fotografier. Nogle af dem omfatter brug af en lysmåler eller ændring af eksponeringen osv.
Planlægning af fotograferingen
Når det kommer til planlægningen af fotograferingen, er det meget vigtigt at indsamle oplysninger. James bruger altid et moodboard til at se alle de muligheder for fotografering, han vil have på settet.
Valg af model
"Attage gode billeder er teamwork, og en del af teamwork er modellen", minder James os om. Det er afgørende at vælge modellen. James giver os nogle tips til at vælge den rigtige til dit shoot.
Valg af location
Uanset om det er et studie eller på stedet, er stedet afgørende. James giver nogle tips om, hvilken en der skal vælges, og minder os om de udfordringer, som hver enkelt har.
Belysning
Belysning i fotografering er afgørende, og det er ikke anderledes end ved modefotografering. James deler med os, hvilket lys han primært bruger: monolyset.
Arbejdsgang
Derefter fortæller James os om vigtigheden af workflowet i modefotografering. Han råder os til at søge at finde vores workflow, da det kan være meget forskelligt fra fotograf til fotograf.
James' rejse
Lige efter fortæller James os om sin rejse som modefotograf, og hvordan han er nået dertil, hvor han er nu.
Stil for fotografering
I det følgende kapitel beskriver vores instruktør sin stil, som han angiver som værende Avant-Garde.
Nødvendige færdigheder
James fortæller os om alle de færdigheder, der er nødvendige for at blive modefotograf. Disse omfatter at være sympatisk, at have vedholdenhed, kreativitet og at have særlig opmærksomhed på detaljer.
Inspiration
Derefter minder James os om, at det er vigtigt altid at have noget at inspirere sig selv med, inden man tager billeder, for at skabe smukke billeder, der skiller sig ud fra hinanden.
Udstyr (primært udstyr)
James deler det udstyr, han bruger. Han forklarer også, hvorfor han besluttede ikke at købe alt sit udstyr, men at leje det.
Kameraer
Når det kommer til kameraer, opregner James os, hvilke han bruger dagligt, hvorefter han giver os sit go-to kamera, som er et Nikon D850.
Objektiver
James fortsætter med at give os sine favoritobjektiver, og hvilke han bruger i øjeblikket.
Lysmåler
Derefter fortæller han os, at han altid bruger en lysmåler, og hvorfor han mener, at det er vigtigt at bruge en. For ham gør det kalibreringen på din flash nemmere og giver dig et flottere resultat.
Belysning
James opregner og viser os, hvilket lysudstyr og hvilken opsætning han bruger.
Sekundært udstyr
Derefter giver James os nogle eksempler på udstyr, som han ikke bruger til daglig. Det omfatter Fujifilm XT3-kameraet, Sony a6500, et RED-kamera osv.
Tilbehør
Under tilbehør giver James os en liste over tilbehør, som han mener er vigtigt i modefotografering. Denne liste omfatter clips, sikkerhedsnåle, ekstra batterier, ekstra strømforsyninger osv.
Nuværende og fremtidigt arbejde
Til sidst deler James ud af, hvilke projekter han arbejder på i øjeblikket, og hvilke projekter han har til hensigt at arbejde på i fremtiden.
Om din instruktør
James Nader
Fashion photographer
London, Det Forenede Kongerige
"Fotografi er i bedste fald en lille stemme, men nogle gange kan et enkelt fotografi, lokke vores bevidsthed frem."
James Nader er en britisk modefotograf, der har fået sine følgere gennem sin specifikke, lidt avantgardeagtige arbejdsstil. Han er også instruktør og filmskaber i Storbritannien. James har udformet sin æstetiske og filmiske stil ved hjælp af sin årelange viden i den kreative branche.
Han kombinerer film og belysning for at skabe sin narrative modestil. Han indfanger øjeblikke på en filmisk og avantgarde og ambitiøs måde. James deler sit syn på modefotografering, et område, hvor han har opnået viden og ekspertise ved at arbejde i mere end 20 år i branchen.
James har arbejdet med mange førende brands og kampagner både i Storbritannien og internationalt. Han har arbejdet med nogle af de bedste i branchen såsom Dita von Teese, den tjekkiske supermodel Petra Nemcova og Lord Bath the Queen's fætter eller endda Richard Branson. Modebilleder er beregnet til at fremvise produkter.
Hvis du vil læse mere om modefotografering, kan du gå over til den ultimative guide om modefotografering for begyndere.
