Quando se trata de produção de filmes, uma das perguntas mais comuns é: "Devo ir para a escola de cinema para me tornar um cineasta?"

Enquanto alguns sempre argumentam que a faculdade de cinema é o investimento mais importante para iniciar uma carreira cinematográfica, outros têm a opinião contrária e insistem que é uma perda de tempo e, não menos importante, uma perda de dinheiro.

Conversamos com o diretor e editor inglês Tom Andrews, que tem uma abordagem mais sutil para essa questão. Originalmente, o próprio Tom tinha como objetivo se tornar parte do setor musical, mas, depois de alguns anos, decidiu deixar de lado seus sonhos de luz de palco. Nesse ponto, não demorou muito para que ele se apaixonasse pelo setor cinematográfico e por "sua capacidade de manipular ação e imagem".

Acho que sempre estive destinado a fazer algo criativo e, quando descobri o cinema, senti que era o ajuste perfeito."

Tom começou então a trabalhar para se tornar o cineasta talentoso que é hoje, sem nunca ter frequentado uma escola de cinema. Esta é a história de como ele entrou no mundo do cinema sem frequentar uma escola de cinema, bem como suas ideias sobre por que você deve considerar a possibilidade de frequentar uma escola de cinema e as razões pelas quais não deve.

Tom Andrews talks: How to become a filmmaker without film school

Entre no mundo do cinema sem uma escola de cinema

Tornando-se cineasta sem ter frequentado uma escola de cinema, Tom admite que iniciar uma carreira como cineasta implica dizer "sim" a tudo o que aparece em seu caminho. Ao fazer isso, você poderá se expor a uma variedade de situações diferentes e se permitir cometer aqueles erros cruciais - tudo isso contribuindo para que você se familiarize com o setor muito rapidamente.

Eu costumava dizer "sim" primeiro e ENTÃO descobrir como fazer isso. Lembro-me de fazer um trabalho de edição interna para uma agência de publicidade em Londres e eles vieram até mim e disseram: "Tom, você pode rastrear e animar textos em 3D no After Effects, certo???!!!" - Eu respondi: "Sim, cara, tudo bem! ...Com licença, vou dar uma passada no banheiro..." ... Eu me sentava no vaso sanitário e assistia a vídeos do YouTube sobre como fazer isso, depois voltava para a minha mesa e fazia o trabalho... E não é que... cinco anos depois, rastrear e animar texto em 3D é muito fácil..."

Dizer "sim" a tudo o que lhe é oferecido é fundamental para que qualquer aspirante a cineasta possa entrar na acirrada competição do cinema. À medida que você passa mais tempo no setor e conhece os meandros da produção cinematográfica, pode começar a ser seletivo quanto aos tipos de projetos que aceita. Antes de realmente chegar a esse ponto, você precisa "sair da sua zona de conforto, dizer sim a muita coisa e falhar muito", o que o levará a um ponto em que você ganhará mais conhecimento e poderá assumir o controle de seus esforços criativos.

Comece uma carreira no cinema expandindo sua rede de contatos

Como na maioria dos setores, a rede de contatos desempenha um papel essencial no início de uma carreira, incluindo cinema e fotografia.

Ao iniciar sua carreira como cineasta profissional, Tom fala sobre como sua grande rede de músicos e outros profissionais criativos teve um papel importante na construção da base de sua carreira:

"Eu diria que, provavelmente, 95% do meu trabalho nos últimos 6 anos ou mais foi resultado de recomendações de amigos ou clientes existentes."

Sabendo como é essencial ter essa rede de outras mentes criativas ao iniciar uma carreira como cineasta, Tom fundou uma pequena produtora chamada IAMJACK, um coletivo de cineastas e fotógrafos que coloca as pessoas e a história acima de tudo.

Compartilhando suas percepções sobre a disciplina de expandir a rede de contatos, Tom enfatiza que tudo se resume a tratar as pessoas como você gostaria de ser tratado e deixar seu ego na porta.

Tom Andrews' work: Cheriton "So in love"

Por que você deve e não deve fazer uma faculdade de cinema

Definitivamente, perdi a base de algumas palavras técnicas e do jargão de produção. Lembro-me de que, anos atrás, quando comecei a fazer trabalhos mais comerciais, eu tinha que pesquisar no Google o que era um Gaffer, Spark e Best Boy..."

Se você não frequentar uma escola de cinema, inevitavelmente perderá uma introdução mais formal aos fundamentos da produção cinematográfica, a experiência prática e o material de exibição. Em geral, frequentar uma escola de cinema também lhe dará mais acesso a equipamentos de filmagem.

Embora frequentar uma escola de cinema possa ser a escolha certa para alguns, a verdade é que não é necessário frequentar uma escola de cinema para trabalhar no setor.

A escola de cinema não tem a possibilidade de ensinar aspectos práticos e a realidade sóbria do que é necessário para produzir um filme do início ao fim. Isso também fica evidente de acordo com Tom, que faz uma retrospectiva de sua carreira sem se arrepender de não ter frequentado uma escola de cinema:

Eu não mudaria a educação que tive ou as pessoas que conheci ao longo do caminho. Tenho estado bastante ocupado desde que entrei neste setor - não houve muito tempo de seca em que eu tivesse que pensar em continuar estudando."

O fato é que, no ambiente atual, com a Internet tão facilmente acessível, tudo pode ser aprendido por conta própria, e começar uma carreira no cinema não é diferente. Portanto, embora a educação formal possa lhe proporcionar o conhecimento e a compreensão básicos, ir ao YouTube e assistir a um fluxo de "Como rastrear e animar texto em 3D no After Effects" pode lhe proporcionar o mesmo resultado, sem esvaziar o bolso com as altas taxas de matrícula das escolas de cinema. Além disso, uma escola de cinema pode não ser capaz de oferecer experiência de trabalho adequada nem contatos valiosos no setor.

Tom Andrews talks: How to become a filmmaker without film school

A faculdade de cinema valerá a pena em 2023?

A escola de cinema pode, em alguns casos, ser uma ótima oportunidade de aprendizado e experiência, ou pode ser um desperdício de tempo e recursos.

A educação não é uma coisa única. Se você aprende melhor em uma sala de aula com especialistas do setor ensinando e orientando você, então a escola de cinema pode ser a escolha certa para você. Se você está do outro lado e vê a "instrução no trabalho" como a melhor maneira de aprender o setor, saiba que existem várias oportunidades de aprendizado com seus colegas criativos e com o cenário digital que vemos hoje.

Em última análise, trata-se de ser alimentado pela paixão pelo cinema e pela fotografia que guiará sua carreira:

Se você se apaixonar por alguma coisa, se fizer um esforço extra para tentar cultivá-la, se tiver pessoas ao seu redor que possam apoiá-lo, talvez consiga chegar a uma posição em que possa ganhar a vida fazendo algo que ama."

Para saber mais, siga a jornada criativa de Tom e fique atualizado sobre seus trabalhos mais recentes.