Um cinegrafista, também conhecido como diretor de fotografia, pode facilmente fazer ou desfazer uma produção. Seu apoio e seus talentos são essenciais para concretizar a visão de qualquer diretor.

Está querendo contratar um DoP ou talvez até mesmo se tornar um? Aqui está a nossa lista de 21 cinegrafistas talentosos em Londres que você vai querer conhecer.

1. James Matthews

O cineasta e contador de histórias James Matthews é conhecido por seus curtas-metragens, vlogs e dicas de produção de filmes. Além de ter acumulado um número considerável de seguidores de quase 250 mil assinantes no YouTube, James também é um embaixador da Sony. Suas câmeras favoritas para trabalhar são uma combinação da linha Sony FX com as câmeras da série Black Magic Pocket.

COLOR GRADE AND CHILL 5.0 // BMPCC 6K (DJI FPV CAMPAIGN)
Como cineasta, tento ao máximo obter uma resposta emocional de meus espectadores, seja ela feliz, triste, animada ou temerosa. Para mim, é a combinação de imagens e som que realmente faz você ficar de cabelo em pé. Quanto mais eu conseguir fazer meu público se sentir, mais sucesso terei em meu filme.
SONY FX6 // SKY ON FIRE (SHORT FILM)

Confira o site de James e encontre suas redes sociais aqui:

2. Rina Yang

A diretora de fotografia Rina Yang é uma força a ser considerada na produção de filmes narrativos, vídeos musicais e comerciais. Sua dedicação e ética de trabalho ganharam o reconhecimento de serem selecionadas para o BAFTA Breakthrough 2020, e ela é a primeira DoP mulher a ganhar um prêmio de cinematografia no British Arrows.

Rina já trabalhou com artistas como Rihanna, Kendrick Lamar, Dua Lipa, Zara Larsson e muitos outros...

Para ver seu impressionante portfólio, visite seu site em: https://rinayang.com/

3. Benedict Spence

O diretor de fotografia freelancer Benedict Spence é especializado em comerciais e vídeos promocionais, além de trabalhar em séries de destaque como The End Of The F**king World, da Netflix.

Benedict afirma que está "abrindo caminho" em sua carreira, pois não teve formação em cinema. Isso está funcionando muito bem para ele!

Por que e como você se tornou cinegrafista?

Comecei a filmar quando estava na adolescência. Eu costumava fazer curtas-metragens de terror com meus amigos, filmados em fita de vídeo de 8 mm e Super VHS. No final da adolescência, estudei estudos de mídia, seguido de um curso universitário de produção de TV, voltado principalmente para entretenimento factual e documentários. Quando saí da universidade, no início dos anos 2000, comecei a trabalhar como operador de câmera de iluminação freelancer, trabalhando na TV infantil e em programas da MTV, como Pimp My Ride e MTV Cribs. Acho que esse era o meu trabalho diário, enquanto, paralelamente, eu filmava videoclipes e curtas-metragens. 20 anos depois, agora filmo principalmente comerciais de TV, misturados com um drama por ano.
Acho que me tornei cinegrafista porque essa profissão mistura exatamente a quantidade certa de arte com a quantidade certa de ciência. Além disso, porque é a única coisa pela qual sempre me interessei e a única coisa na qual sempre fui moderadamente bom. Tenho certeza de que sou fundamentalmente inútil para a sociedade, além de ser capaz de ligar uma câmera e apontar luzes para o rosto das pessoas!

O que torna seu estilo único?

Isso vai doerO fim do mundo,

Saiba mais sobre o trabalho de Benedict: https://www.benedictspence.com/

4. Philip Bloom

Philip Bloom, cineasta de renome mundial, é bem conhecido nos círculos de aspirantes a cineastas. Suas análises detalhadas de uma série de câmeras ajudaram muitos criadores a escolher o equipamento perfeito.

Ganhou prêmios e reconhecimento com sua cinematografia em Salient Minus Ten e The Skiathos Cats, e seu projeto independente How to Start a Revolution foi premiado com um BAFTA.

Saiba mais sobre Philip em seu site:

5. Olan Collardy

A cinematografia de Olan Collardy é visivelmente influenciada por sua paixão por arte e estilo. Seu trabalho abrange desde séries dramáticas de TV até vídeos promocionais para várias marcas de moda, estilo de vida e luxo.

Olan também criou uma série de curtas-metragens e foi reconhecido como uma seleção para o Sundance Film Festival, o Short of The Week e o BFI Future Film Festival.

Encontre o trabalho de Olan em:

6. Mike Staniforth

Mike Staniforth DoP é um criador nascido em Mancun, cuja paixão pelo cinema começou ainda jovem.

Mike começou no campo da produção de documentários e seu primeiro curta-metragem, Shelter: a look at Manchester's homeless (Abrigo: um olhar sobre os sem-teto de Manchester ), foi premiado em vários festivais de cinema.

Desde então, ele voltou sua atenção para a dramaturgia e os longas-metragens, onde vislumbra seu futuro.

Por que e como você se tornou cinegrafista?

"Desde que me lembro, sempre quis me envolver no processo de produção de filmes, em qualquer função. Mas foi só quando vi 'The Road To Perdition' que quis aprimorar minhas habilidades em cinematografia. A partir daí, foi um processo de trabalho árduo e sorte que me levou a um ponto em que posso viver da produção de filmes e da TV."

O que torna seu estilo único?

Não acho que tenha um estilo único, parte do meu trabalho é me adaptar a cada diretor e ajudá-lo a visualizar sua visão do filme. Tenho uma forma particular de iluminação que gosto e implemento em tudo o que faço e, a partir dessa base, construímos um estilo exclusivo para cada projeto.

Você pode ler um pouco mais sobre Mike em sua página Sobre ou conferir seu Instagram.

Confira o que Mike está fazendo:

7. Edgar Dubrovskiy

Edgar Dubrovsky começou no setor como fotógrafo de set de filmagem e subiu a escada para a direção de fotografia, adquirindo uma grande experiência no setor.

Ele adora estar envolvido com a pós-produção e a maneira como ela afeta a produção de filmes desde o início.

Edgar trabalhou em projetos interessantes, como Running in North Korea e Master of None, e em videoclipes para artistas como Clean Bandit e Mumford & Sons.

Confira o portfólio do Edgar: https://www.edgardop.com/

8. Anna Patarakina

Anna Patarakina começou a estudar sua arte na Universidade Estatal Russa de Cinematografia. Ela se mudou para Londres depois de passar vários anos na Suécia.

Durante esse período, ela desenvolveu seu estilo como cinegrafista narrativa e comercial. Ela trabalhou em videoclipes para artistas consagrados e na série de TV da Netflix, The One.

Encontre o trabalho de Anna em:

9. Don McVey

Don McVey, premiado DoP e cinegrafista, tem experiência em diversas plataformas, incluindo comerciais, documentários, conteúdo de marca, recursos e muito mais.

Don criou visuais especializados para uma série de artistas, como Ellie Goulding, John Legend e Olly Murs. Seu portfólio comercial inclui marcas como LEGO, Cadbury, American Express e Levi's.

Por que e como você se tornou cinegrafista?

"Eu me tornei um DP por acaso, na verdade. Eu tinha estudado cinema e queria dirigir, mas, ao sair, percebi que ganhar dinheiro como diretor não era fácil! Quando me mudei para Londres, comecei a trabalhar como operador de câmera e fiz isso por muitos anos. Por acaso, um dos clientes para os quais eu trabalhava começou a fazer imagens para apresentações de bandas/artistas ao vivo, o que exigia configurações de iluminação cada vez mais complexas. Então, eu ia embora e pesquisava o que precisava fazer para criar cada visual e partia daí. Na maioria das vezes, era preciso se arriscar, mas sempre tínhamos uma ideia clara do resultado que queríamos obter. Se você tem isso, há muitas maneiras de fazer isso."

O que torna seu estilo único?

"Eu não diria que tenho um estilo único. Na minha opinião, alguns DPs costumam ser erroneamente considerados como tendo um "estilo" quando, na verdade, é o diretor com quem trabalham que tem essa estética única. Estou sempre tentando comunicar o que o diretor quer mostrar, e isso significa ser versátil. Eu filmo uma grande variedade de conteúdo, desde documentários de corrida e arma até comerciais refinados, com tons e técnicas completamente diferentes. Gosto de poder mudar e adaptar o estilo para atender a cada projeto. Ser capaz de me comunicar bem com os diretores e entender rapidamente o que eles querem alcançar é a principal habilidade que estou sempre tentando aprimorar!"

Encontre o impressionante portfólio de Don em:

10. Diana Olifirova

Diana Olifirova é uma cinegrafista de comerciais, promoções musicais e narrativas, que acredita firmemente na criação de imagens intrigantes e cativantes por meio de ação, espaço e ritmo.

Os curtas-metragens de Diana foram exibidos em festivais no mundo todo, e seu trabalho no curta All of Me ganhou o prêmio Emerging Cinematographer's Award da British Society of Cinematographers.

Diana trabalhou com marcas como ELLE, Dove e Sainsbury's.

Por que e como você se tornou cinegrafista?

"Na verdade, eu queria ser fotógrafo. Gosto de fazer experimentos com a imagem. Quando fui estudar cinema na Ucrânia, nos dois primeiros anos de cinematografia, havia um grande envolvimento com a fotografia. Achei que dessa forma eu poderia aprender e realmente fazer minha arte se destacar. Mas então percebi o quanto é possível fazer experimentos com a imagem em movimento e o quanto é possível fazer mais em uma imagem bidimensional com o movimento e a exposição múltipla, o som e outras coisas que podem ser feitas com a iluminação dinâmica. Fiquei realmente fascinado por isso e decidi seguir esse caminho."
" Faço muitos de meus próprios experimentos. Faço muitos filmes de arte nos quais faço experimentos puros com a imagem para tocar o público do ponto de vista puramente cinematográfico, sem necessariamente ter uma história."

O que torna seu estilo único?

" Sou bastante preciso em minha composição e gosto muito de cuidar de cada foto. Tenho detalhes muito precisos, mas gosto de aceitar as imperfeições e o direito de improvisar um pouco. Basta capturar os momentos felizes, os acidentes felizes. Eu realmente aceito os acidentes e tento ser brincalhão. Portanto, ao trazer algo imperfeito para uma imagem perfeita e mesclá-lo, consigo obter algo diferente, algo novo, algo fresco. E as pessoas sempre se perguntam como eu crio as coisas. E é apenas por estar no momento e abraçar o que está lá com os atores e, ocasionalmente, com as pessoas ao redor e a energia que a equipe está trazendo com cada uma das minhas fotos."

Veja mais de seu trabalho em:

11. Michael Coulter

Michael Coulter é, sem dúvida, um dos diretores de fotografia mais talentosos de Londres atualmente.

Seu trabalho em longas-metragens como Love Actually, The Bank Job, Sense and Sensibility e, mais recentemente, The Hustle o fez ser reconhecido com muitos prêmios internacionais, incluindo uma indicação ao Oscar.

Seu portfólio comercial inclui marcas como Nascar, Burberry, Nike e Ford Fusion.

Se você ainda não o fez, conheça o trabalho de Michael aqui:

Michael Coulter BSC - diretor de fotografiaMichael Coulter BSC - (Mick Coulter) Diretor de fotografia britânico indicado ao OscarCinematógrafoN81

12. Richard Bell

Richard Bell, que mora em Londres, cresceu na África do Sul e morou na Austrália antes de se estabelecer em Londres.

Ele trabalha em comerciais, videoclipes e projetos narrativos como DoP freelancer.

Seus clientes incluem marcas como Dodge Demon e Lurpak.

Encontre os curtas premiados de Richard e muito mais:

cinematographer shooting a scene

13. Felix von Nida

O diretor e cineasta Felix von Nida é apaixonado por histórias sem roteiro.

Seus filmes de marca têm uma sensação natural e íntima que atrai os espectadores emocionalmente.

Felix também faz fotografias, que você pode encontrar com o restante de seu portfólio em:

14. Kiosa Sukami

Kiosa Sukami é um cineasta, escritor e diretor que filma sozinho, nascido na República Democrática do Congo.

Depois de se mudar para Londres e se formar na escola de cinema, Kiosa construiu um portfólio diversificado de trabalhos publicitários, editoriais e corporativos, além de animações, videoclipes e filmes.

Os curtas-metragens de Kiosa foram exibidos em festivais como o London Short Film Festival e o British Urban Film Festival.

Visite o site dele em:

15. Paul Bates

O premiado cineasta londrino Paul Bates tem uma paixão por criar conteúdo de vídeo que impulsione mudanças sociais positivas.

Paul trabalhou para clientes como The National Maritime Museum, Microsoft e Hugo Boss. Sua empresa se dedica a reduzir a pegada de carbono usando energia 100% verde e renovável do Reino Unido.

Por que e como você se tornou cinegrafista?

"Com toda a honestidade, a cinematografia foi algo em que me apaixonei, portanto, não foi uma decisão consciente segui-la como carreira, mas certamente é algo que sei que deveria acabar fazendo e agora é a melhor maneira de me expressar. Quando criança, eu e meus amigos fazíamos filmes de skate, então eu estava sempre rodeado de câmeras. Aos 18 anos e recém-saído da faculdade, comecei a trabalhar como funcionário público e não estava gostando muito do meu trabalho. Parecia que algo estava faltando. Por fim, vi surgir uma vaga no serviço público para trabalhar como operador de câmera. Aproveitei a oportunidade, pois sabia que era algo que me interessava muito. Para resumir a história, consegui o emprego, mas acabei saindo depois de um ano e meio para trabalhar como freelancer. Nunca mais olhei para trás e isso foi há quase 15 anos."

O que torna seu estilo único?

"Acho que todo mundo tem uma perspectiva única a partir de experiências de vida e isso lhes dá uma história única para contar. É isso que acredito que pode tornar o trabalho das pessoas realmente único. Para mim, pessoalmente, meu interesse é tornar o mundo um lugar melhor e fazer o possível para contribuir para isso. Isso está enraizado em mim e coloco esse espírito em meu trabalho. Além de trabalhar em projetos que têm um impacto social positivo, também fazemos coisas como usar energia 100% renovável para fornecer energia ao nosso escritório e acabamos de encomendar um veículo elétrico."

Encontre o trabalho de Paul em:

...ou descubra mais sobre Paul Bates em seu Instagram e Twitter.

16. Catherine Goldschmidt

Catherine Goldschmidt é uma cinegrafista americana-britânica especializada em longas-metragens, programas de TV, documentários e comerciais cinematográficos e envolventes.

Ela trabalhou na última temporada de Doctor Who e no filme indicado ao Emmy Dummy, entre outros.

Catherine é um dos membros fundadores da illuminatrix, um coletivo de mulheres cinegrafistas em Londres e em todo o Reino Unido.

Confira o trabalho de Catherine em:

17. David Wright

David Wright, diretor de fotografia do vencedor do Festival de Sundance em 2020, The Devil's Harmony , também tem grande experiência em vídeos musicais e anúncios de marca.

Ele já trabalhou com artistas como Drake, Zara Larsson, Years and Years e Aurora, entre muitos outros. Ele já filmou em mais de 65 países em todo o mundo.

Encontre o trabalho de David em: https://www.davidwrightdop.com/

18. Yana Rits

Yana Rits é a artista visual por trás de vários vídeos de música e moda, além de comerciais que dão poder às mulheres.

Além de sua paixão pela cinematografia, ela também é uma fotógrafa ávida!

Saiba mais sobre os projetos de Yana: https://www.yanarits.com/

19. Fraser John Stephen

Fraser, que mora no oeste de Londres, é um cinegrafista freelancer originário da Escócia.

Sua carreira começou como fotógrafo comercial antes de descobrir sua paixão pelo cinema, e agora ele é um DoP que trabalha com o elenco e a equipe para concretizar a visão das marcas com as quais trabalha.

Entre seus clientes estão Amazon Music, Royal Bank Of Scotland, Elle, entre outros. Seus filmes foram apresentados em festivais de todo o mundo.

Encontre o portfólio de Fraser e muito mais: https://www.fraserstephen.com/

20. Vanessa Whyte

Vanessa Whyte DoP é especializada em drama, comédia, promoções musicais e comerciais. Ela foi reconhecida por vários projetos, como Murdered for Being Different para a BBC, e ganhou um BAFTA por seu curta-metragem Operator em 2016.

Seus clientes comerciais incluem marcas como Gucci, Rimmel, Vogue e Marie Claire. Ela também colaborou em produções teatrais e até mesmo em animações.

Confira o portfólio de Vanessa em: https://www.vanessawhyte.com/

21. Bart Sienkiewicz

Bart Sienkiewicz é um cinegrafista polonês que trabalha internacionalmente a partir de sua base em Londres.

Seu trabalho em longas-metragens teatrais inclui filmes de ficção científica, drama e comédia, que estrearam nos festivais de cinema de Edimburgo, SxSW, Sitges e Frightfest, bem como no Film4. Ele também tem uma queda por dramas e curtas-metragens para TV. Entre outras coisas, ele filmou comerciais para marcas como Adidas, Sainsbury's, Carphone Warehouse, Minecraft, PayPal e NatWest.

Por que e como você se tornou cinegrafista?

Quando criança, eu sempre desenhava e pintava muito e, mais tarde, na adolescência, decidi tentar tirar algumas fotos para entender melhor a perspectiva em minhas ilustrações. Logo me interessei por fotografia e troquei meus pincéis por lentes. Durante o ensino médio, o pai de um amigo meu era cinegrafista e ele me apresentou a ideia de adicionar movimento à fotografia e me ajudou a explorar minha sensibilidade cinematográfica. Inevitavelmente, fiquei viciado em cinema, decidi me inscrever em uma escola de cinema e me tornar diretor de fotografia. Depois de alguns anos trabalhando no departamento de câmeras, tive a sorte de começar a filmar como DOP e, desde então, continuei a aprimorar minhas habilidades como cineasta.

Encontre o trabalho de Bart em filmes e comerciais em https://bartsienkiewicz.com/.

Considerações finais

Londres é um lugar onde não faltam criativos. Se estiver procurando inspiração, o próximo membro da sua equipe ou "apenas navegando", espero que esta lista apresente alguns artistas visuais que você tenha achado interessantes.

Quer saber mais sobre o ofício? Leia nosso guia completo com tudo o que você precisa saber sobre cinematografia. Ou comece a conhecer os fundamentos da produção de filmes.

Se já estiver iniciando seu próximo projeto, considere a possibilidade de contratar um substituto para uma câmera.

Conhece algum cinegrafista talentoso em Londres que tenhamos deixado passar? Entre em contato hoje mesmo!